教授阿蒂利奥（罗伯托·贝尼尼 Roberto Benigni饰）对诗有着狂热的喜爱。离了婚的他带着两个小女儿，每天都致力于让他的学生发现诗的美好。近来，有一个梦境常常困扰着他，梦中他在教堂里迎娶一个女子。 直到他参加阿拉伯诗人福阿德（让·雷诺 Jean Reno饰）的记者招待会，才终于在现实中见到了梦中的女子。他坚信眼前的她（尼可莱塔·布拉斯基 Nicoletta Braschi饰）正是自己命运中注定的另一半。于是，这个诗人像迷恋诗歌一样，迷恋上了这个福阿德身边的文学研究员维多利亚。 但是，维多利亚对阿蒂利奥并无好感。她随福阿德回到伊拉克，却不幸中在战火中受了重伤。阿蒂利奥闻讯，不顾一切的奔往那个战火纷飞的国度，寻找心爱的维多利亚，为她疗伤让她苏醒。曲折的旅途就像历险，然而心中有爱，一切都变得无惧。

有天赋却被人误解的工程师乔治奥跌入了人生谷底，他被解雇了，父母也不和他讲话，并且在他意外令自己和女友被捕后（说来话长…），女友抛弃了他。厌倦了 60 年代末沉闷的意大利社会，乔治奥制定了一个不可能的计划；他要在海中建造自己的岛。在一群革命者和被驱逐者的加入下，玫瑰岛共和国成立并宣布独立，乔治奥被任命为总统。然而，他们的团队价值观和应变能力将受到考验，因为意大利总理认为乔治奥的理想岛是意大利的头号敌人。《玫瑰岛》由希德尼·希比利亚（《玩命毒师》三部曲）执导，由 Grøenlandia（《The First King》）出品，是一部基于真实故事改编的滑稽喜剧，剧中充斥着反叛精神。

改编自经典童话《木偶奇遇记》，讲述老木匠（罗伯托·贝尼尼 Roberto Benigni 饰）雕刻的木偶机缘巧合下获得生命，被木匠当作自己的儿子，并取名“匹诺曹”（费德里科·伊帕迪 Federico Ielapi 饰）。木匠耐心地教导匹诺曹，可贪玩的匹诺曹却跑到马戏团看木偶戏，并因此开启了一段离家之旅。

即将满18岁的连体双胞胎姊妹黛西和维欧拉在婚礼或教堂献唱为业，两人优美又和谐的歌声深受众人欢迎，家里经济也仰赖她们承担，黛西却始终期待生活出现别的可能性；她们在一次表演时偶然结识一位英国医生，并指出两人其实有可能被分开，提议为这对姐妹花进行检查、执行分割手术，藉此走向各 自独立的人生；不料她们身边的人似乎都不愿放弃这种“天生的不平凡”被强行抹灭，原本紧密连结的稳固关系也开始产生动摇。

妓女卡比利亚（茱莉艾塔·玛西娜 Giulietta Masina 饰）一直梦想和自己的爱人过上甜蜜安稳的日子。然而，单纯善良的她在一开始就被男友骗光了钱，并被推入河中，差点丧命。即使遭遇如此羞辱，她还是对爱情充满希望。一次，她在街上偶遇一个刚和女友吵架的男演员，被他邀请 回家过夜。正当她受宠若惊、满心欢喜之际，男演员的女友上门求和，这让卡比利亚再次伤心欲绝。不久，她又在剧场遭遇到一位英俊男子的疯狂追求，起初她有点不自信，但最终还是接受了这位男子的求婚，并变卖所有家产，准备与未婚夫共赴美好新生活。然而，在途中她的未婚夫居然也露出骗子的本性，抢走了她的钱，并差点害死她。一无所有的卡比利亚疯狂痛哭，悲伤欲绝。她独自晃悠在路上，一群活泼的男女从身边经过，他们快乐地边走边唱，欢乐氛围让灰心的卡比利亚受到感染，她的脸上又露出了招牌式的笑容。 本片获得第30届奥斯卡最佳外语片，第10届戛纳电影节最佳女演员奖。

蒂亚戈（法布里齐奥·本蒂沃利奥 Fabrizio Bentivoglio 饰）在电台勤勤恳恳工作了一辈子，如今却因为电台想要引进新鲜年轻的血液而遭到了替换，失望又愤怒的他选择了辞职。安吉拉在一场相亲中邂逅了一名年轻男子，他让安吉拉找到了恋爱的感觉，可是安吉拉没有想到的是，这个男孩竟然是自己闺蜜的儿子。 乔治年近五十，却有一个年轻貌美的女友，这令他的朋友们感到非常的羡慕。然而，不知足的乔治却偏偏爱上了和他年龄相近的理疗师，他隐瞒了自己并非单身的事实，同她偷偷的约会。老去是每个人都无法避免的命运，究竟是从容面对还是逃避？每个人都作出了不同的选择。

Whenever I see La Paura I think of it as a companion piece to Eyes Wide Shut, or maybe it is the other way around. Adultery makes both films tick but in different ways. I think Phillip French was right on the money when he pointed out a Wizard of Oz thing in Kubrick's last work. Like Dorothy, Tom and Nicole go through fantasies and nightmares and at the end Dorothy's reassuring childish motto "there's no place like home" is ironically updated to the adult circumstantial adage "there's no sex like marital sex". Kubrick's take is intellectual, he never leaves the world of ideas to touch the ground. He taunts the audience first with an erotic movie and then with a thriller and refuses to deliver either of them. He was married to his third wife for 40 years, until he died. Rossellini was still married to Ingrid Bergman when he directed La Paura; they had been adulterous lovers and their infidelity widely criticized La Paura is a tale, a noirish one. The noir intrigue is solved and the tale has a happy ending. The city is noir; the country is tale, the territory where childhood is possible. The transition is operated in the most regular way: by car, a long-held shot taken from the front of the car as it rides into the road, as if we were entering a different dimension. Irene (Bergman) starts the movie: we just see a dark city landscape but her voice-over narration tells us of her angst and informs us that the story is a flashback, hers. Bergman's been cheating on her husband. At first guilt is just psychological torture but soon expands into economic blackmail and then grows into something else. From beginning to end the movie focuses on what Bergman feels, every other character is there to make her feel something. Only when the director gives away the plot before the main character can find out does he want us to feel something Bergman still can't. When she finds out, we have already experienced the warped mechanics of the situation and we may focus once again on the emotional impact it has on Bergman's Irene. In La Paura treasons are not imagined but real, nightmares are deliberate and the couple's venom suppurates in bitter ways. Needless to say, Ingrid has another of her rough rides in the movies but Rossellini doesn't dare put her away as he did in Europa 51, nor does he abandon her to the inscrutable impassivity of nature (Stromboli). His gift is less transcendent and fragile than the conclusion of Viaggio in Italia. He just gives his wife as much of a fairy tale ending as a real woman can have, a human landscape where she can finally feel at home. Back to the country, a half lit interior scene where shadows suggest the comfort of sleep. After all, it's the "fairy godmother" who speaks the last words in the movie.

故事发生在第二次世界大战结束之际，位于西西里的一座小镇中，居民们都沉浸在热烈的庆典气氛里，借着这个空档，魔鬼乔装打扮混入其中，来到了镇上照相馆主人切雷斯提诺（ Gennaro Pisano 饰）的家中，要求借住，善良的切雷斯提诺接待了他。魔鬼在切雷斯提诺店里的一台照相机上施了法术，所有被这台照相机拍摄到的人都将死亡。 发现了这一秘密的切雷斯提诺既害怕又兴奋，他将这个秘密告诉了镇上的神父和镇长，可是没有人愿意相信他所言，甚至认为他已经疯了。连连遭到否定和嘲笑，切雷斯提诺的内心渐渐黑化，他发现，这台相机可以帮助自己“惩恶扬善”。

影片基本还原了《The Apology(苏格拉底自辩篇)》和《Crito(克里托篇)》。剧的后半段，苏格拉底和雷托辩论的那场戏是原文的删减版，基本涵盖了自辩篇的重要思想。 一. 反驳“腐蚀青年人的思想”的罪名 二.反驳“无神论者”罪名 以及关于“他最有智慧”和对于死亡的看法。 可是在判决死刑后，与帮助其逃狱的好友克利托的对话却少了一大截，不过影片到了结尾，更多应该渲染苏格拉底的死前氛围，而不是以高谈阔论来破坏悲剧气氛。

A poor young man finds a magic lamp that possesses a genie, who will grant the boy three wishes if he sets him free from the lamp.

安东尼奥（尼诺·曼弗莱迪 Nino Manfredi 饰）、贾尼（维托里奥·加斯曼 Vittorio Gassman 饰）和尼古拉（Stefano Satta Flores 饰）是战争时代的生死之交。战争结束后，他们回归了家乡，开始了各自迥异的生活。安东尼奥结识了美丽女孩露西安娜（斯蒂芬尼娅·桑德雷莉 Stefania Sandrelli 饰），坠入了情网，可露西安娜喜欢的却偏偏是贾尼。 可最终，贾尼选择同侯爵女儿结婚，露西安娜陷入了痛苦之中，此时，安东尼奥再度出现在了露西安娜的身边，陪伴守护着她。露西安娜一直希望能够成为一名演员，为了实现理想，她甚至不惜向负责挑选演员的负责人献出了肉体。几经波折，安东尼奥和露西安娜总算坦诚相对，互诉衷肠，一对璧人终于走到了一起。

五位著名导演，各自执导了一段关于二十岁恋情的短片。 一、特吕弗《安托万与柯莱特》：《四百下》男主角安托万人生故事的延续，安托万暗恋上比自己年纪稍大的柯莱特，柯莱特却只把他当作弟弟般地看待，安托万的早恋就此无疾而终。 二、瓦伊达《华沙》：少女爱上了在动物园里见义勇为的男子，而力邀他参与家里的青年朋友聚会。不经意间，一些场景细节勾起了男子战时的记忆伤痕…… 三、罗西里尼（无标题）：可怜的下层女孩不甘心充当第三者，却被成熟老练的贵妇寥寥数语击溃了心理防线…… 四、石原慎太郎（无标题）：年轻的工人暗恋上气质非凡的女子，尽管每天都会在路上碰面，他却不敢有所表达而沉耽于幻想，被压抑的强烈欲望最终引发为悲剧。 五、马克斯•奥菲尔斯（无标题）：借助于往昔青春岁月的甜蜜回忆，一对夫妇逐步修复彼此之间的关系裂痕。