马切罗（马塞洛•马斯楚安尼 Marcello Mastroianni 饰）是某杂志的专栏记者，他曾试图成为一名作家但是事与愿违，只得终日为明星绯闻奔忙。马切罗经常出席一些社会名流的交际酒会，于是他暗自和摄影师勾搭，设计拍摄明星隐私然后公诸于众。马切罗有一个女友元玛，在送 她回家的途中，搭乘了一位妓院老鸨，后者对他讲述了很多风月场中的轶事，这让他对名利场更加厌恶。在基督教的某个仪式上，一位从美国来的名模总是对着媒体搔首弄姿，后来马切罗的批评家朋友斯泰纳一针见血指出了她的虚伪之处，这让他逐渐认清了上流社会的腐朽，并开始重新审视自己的生活。他发现自己并不热衷奢华的生活，而且对于那个自以为是的元玛也并不满意，并进行了我行我素的反抗……

皮兰德娄去世时留下了明确的安排：不要给自己举办葬礼。但是影片中却发生了三次葬礼。这部电影讲述了皮兰德娄的骨灰从罗马到阿格里琴托的超现实之程。旅程中包含了种种奇妙的巧合：飞机因为古老的迷信没有起飞；火车慢慢地向南方行驶……最后，皮兰德娄的骨灰被撒到西西里海，形成了一个钉子的形状。《钉子》是皮兰德娄最后一部作品，灵感来自布鲁克林的一起谋杀案和《混沌》中巴斯蒂安德杜这个人物。

另类的爱情故事，肢体纠结的情色语言。 1957年，原纳粹军官Max（Dirk  Bogarde 饰）隐姓埋名，在维也纳一家酒店当午夜守门人。某日，他遇到著名指挥家的妻子Lucia（Charlotte Rampling  饰），往事排山倒海而来。 原来，Lucia是纳粹集中营的幸存者，当年是Max的性奴，也是他的情人，Max对她一直念念不忘。 Max趁Lucia外出演出，和Lucia重逢，随即将她接到了自己的公寓，二人迅速恢复了往日的关系。 于此同时，Max所属纳粹余孽小团体也在寻找Lucia，想除掉这个有力的证人，Lucia的丈夫也因为妻子失踪而报警。Max走投无路，只能囤积了大量食品在公寓里，和Lucia足不出户，靠性爱彼此安慰，忘记现实的困境，等待终将来临的救赎或者毁灭。

这是一个卡拉布里亚岛的小村子，依山傍海，从山麓间，你可以看到远处的伊奥尼亚海。这是一个好似时间停止的地方，这里的石头有权改变事件的发生，而山羊们则会停下来思考天空的由来。 这里住着一个已经时日不多的老牧羊人，他病了，他坚信他找到了续命的良药，他从教堂的地板上收集灰尘，每晚就水喝下。 在一个羊圈里的一小片黑土地上，一只山羊生下了一只小白山羊，生命最初的不适只持续了一小段时间，它的眼睛立刻便睁开了，它的蹄子已经可以支撑身体的重量。整个村子的生活都被这个新生命的到来而充满了希望。小羊在逐渐成长，它变得强壮起来，开始玩耍。 一次疏忽，它独自离开了在休息的羊群抛开，它在厚厚的植被中迷失了方向，直到精疲力尽，在一株雄伟的杉树下歇脚。 这棵巨大的树随着山间的微风摇摆。时间流逝，季节快速地更替，这棵巨大的杉树失去了枝叶摇摆的声音，取而代之的，是机械的轰鸣。 杉树倒在地上，他被砍倒了，被肢解，它白色的木材被用当地古老的技术转化为木炭。我们最后一次见它，是它随着烟雾和尘埃消逝…… 如诗般的电影语言讲述了生活和自然的联系，对于一个被遗忘的永恒之地的诠释，揭示了和谐的真谛。这是一部完全没有用到任何特殊效果的科幻电影，将人们带入了一个未知的奇幻世界，讲述了一个由四个生命互相交叠的奇妙故事。

影片以意大利南部卡拉布里亚地区为背景，讲述了与黑手党组织光荣会相关的家族情仇。故事讲述鲁奇阿诺在乡间过着牧羊和种植蔬菜的农夫生活，刻意远离当地黑手党的血腥。多年前，同样务农的父亲被对立派谋杀。两个兄弟则选择了不同的道路..

西罗的身体正沉没在那不勒斯海湾的黑色水域里，在下沉的过程中，记忆不断涌现上来，水声与逃跑者的尖叫声混杂在一起。1980年发生了地震，大楼通通倒塌，破碎的瓦砾下，传出了婴儿的哭声。十年后，当初的婴儿已经长大，他无父无母，在那不勒斯的街头苟且活着。长期以来的经历都是他犯罪道路上最生动的教材，他也因此成为了——命硬仔西罗。

Procida, a little Island in the gulf of Naples. Last days of summer. The adolescence of Domenico is coming to an end, just like his tormented relationship with Marcello. Domenico looks for hospitality at Antonios house, his best friend, but soon he finds himself alone with the thirteen years old Antonios brother Lallo. A journey of discovery starts, between adolescence and maturity. The meeting with Sara, a transsexual woman, will bring to light the desires of the two young boys.

《巨大》讲的是一个被背叛的母亲和她迫切想要变成男孩的女儿之间的故事。该片故事背景设定在上世纪70年的罗马，意大利社会正处于转折点，影片描绘了一个家庭的生活点滴。佩内洛普饰演克拉拉，是一位母亲，是整个故事的核心。她的女儿执着想变成一个男孩，以及她和另一个身份差距悬殊的女孩之间懵懂的初恋。

1908年圣诞节是墨西拿（Messina），地中海最富裕的商人城市之一。彼得（Peter）是一个富有的英国家庭的13岁儿子，因对儿童，动物和仆人的残酷而臭名昭著。一天晚上，他被伏击，并在该市哥特式公墓的地下棺材中醒来，被埋葬以报复一名仆人男孩从其母亲的屋子中对他的残酷对待。当一场强烈的地震将墨西拿夷为平地时，彼得被困住了，他的下落被遗忘了。直到一个世纪之后，一位英国考古学家和他的女儿才到达这座城市。

A couple of Italo-American journalists go missing during their work assignment in Romania.

聚焦布鲁克林一起事件：警察枪杀手无寸铁的黑人男子，被路人拍下。影片分三个视角展开，试图探讨事件的复杂和微妙，以及社会众生：拍下短片的年轻人、黑人警察、想为此事站出来却被家人阻止的高中棒球运动健将……“你以为你看到了三分钟摇晃的录像，就知道了事情真相？”

这对千禧世代哥俩好找不到人生方向，某天嗑药后却提了案子，以大胆的全新社会正义应用程式募得千百万元。只是接下来，他们得设法生出这个程式。

一场生日派对变成一起惨剧，此后掀起的风波击垮了这个关系紧密的富有社区，让家庭、友谊和人心都变得支离破碎。

获柏林电影节评审团大奖。影片取材于意大利文艺复兴时期薄伽丘的著名小说集《十日谈》，帕索里尼从中挑选了8个（亦有说10个）发生在那不勒斯等意大利南部地区的故事进行拍摄（原著中以佛罗伦萨地区故事为主），这些故事大多以揭露教会虚伪丑恶本质为宗旨，并鲜明地表现了作者对人性解放的肯定态度。 原著《十日谈》是意大利文艺复兴时期最重要的文学作品之一，它以十四世纪黑死病横行的时期为背景，通过十位青年所讲述的一百个故事，大胆鞭挞了当时天主教会的种种丑行，表现出平民阶层追求自由、摆脱宗教束缚的渴望。这部现实主义风格明显的作品堪称欧洲古典文学的杰作，被后人誉为和但丁《神曲》齐名的" 人曲"。 意大利新现实主义影片后期崛起的导演帕索里尼，延续了自己六十年代以古代神话题材警醒当今世人的创作路线，以相对通俗化的手法连续改编拍摄了《十日谈》、《坎特伯雷故事》和《一千零一夜》三部古典名著影片，合称"生命三部曲"。因为这三部影片中裸露镜头较多，又采用了较为通俗的娱乐片路线，有的电影学者也称之为帕索里尼的"色情三部曲"。对此帕索里尼本人阐述了自己的创作观点："我向观众表现的是整个世界，封建的世界，在这个世界里，情欲极其深刻而狂热地起着支配一切的作用。……我要推出这个世界并且说：你们可以比较一下，我要向你们表明，我要向你们诉说，我要向你们提醒。"

Patrick Davenant invites a group of friends to visit a theater inside his villa, a place which later reveals itself as sinister. Within a short time, the guests realize that they are trapped in the villa. A merciless killer then begins to murder them one by one.

意大利人民反抗侵略，战争场面拍的相当宏大，各种优美流畅的长镜头，演员表演内敛自然，这部电影标志着意大利的电影人已经掌握了非常娴熟全面的电影技艺，被誉为当时意大利电影的最高成就丝毫不为过

Joachim是家中老三，常遭两位哥哥作弄，往往情绪失控，幸好父亲是精神病院的院长，对他照顾有加。这所院舍专门照料青少年病人，以康服而非囚禁作为目标，是当时德国最先进的有关设施。Joachim在这环境长大，让他有一个不一样的童年。他一家视病人如家人，使他体会到所谓「正常」与否只是一线之差。视频透视主角从小孩至成年的印记，描绘他经历初恋、父母离异和出国等，各种人生片段有喜有悲，但黑色幽默的风格贯彻始终，一众专业和业余演员，包括精神障碍人士的演出尤其出色。

30岁的劳拉（桑德拉·切卡莱利 Sandra Ceccarelli 饰）一直渴望能够成为一名演员，然而，她的运气不太好，表演天赋始终没能够得到挖掘，星途一片黯淡。某日，在影片《茶花女》的试镜中，劳拉大放异彩，吸引了大明星史蒂芬洛（卢伊吉洛·肖卡 Luigi Lo Cascio 饰）的注意，史蒂芬洛把本该由自己的好友基娅拉（格拉迪亚·兰芝 Galatea Ranzi 饰）所扮演的女主角一角给予了劳拉，一直对史蒂芬洛心存爱慕的基娅拉选择了接受，并且扮演了剧中的一个配角。 影片正式开拍了，随着剧情的推进，劳拉、史蒂芬洛和基娅拉三人之间的关系也变得越来越复杂起来。当劳拉的才华逐渐被旁人发现并且接受时，史蒂芬洛心中浮现出的是嫉妒的心情。

《辛白林》剧作本身就充满争议，作为莎翁晚期的一部喜剧，约成书于1610-1611年间。这个关于“爱，背叛和复仇”的故事，喜欢的人将其奉为经典杰作，不喜欢的则认为情节线索安排混乱，纠缠一团。片中，辛白林（艾德·哈里斯）作为飞车党老大，与警察交火不断，与此同时，女儿伊莫金（达科塔·约翰逊）为自己的荣誉和生命奋斗，妻子和儿子则阴谋占领他的毒品帝国。 影片在威尼斯电影节公映，《综艺》杂志赞扬了演员的表演，及略带伤感的画面和场景设计。对于继《哈姆莱特》之后再度改编莎翁作品，导演阿尔梅达表示，莎士比亚的作品始终是各位影人的灵感源泉，“上IMDB查查莎士比亚，他的引用次数比任何编剧都多”。

九岁的小男孩米歇尔（乔瑟培·克里斯提亚诺 Giuseppe Cristiano饰）一日在玩耍的时候，无意间发现了地穴里的一个秘密。他惊讶的发现在这口地穴中囚禁着一个与他年纪相仿的金发男孩菲利普（马悌亚·狄·皮耶 Mattia Di Pierro饰），他被铁铐牢牢地锁着，弱小而无助。被震惊了的米歇尔立刻逃回家中，然而在好奇心的驱使下，他又一次前往地穴。他们都是用童话与想像化解着内心的恐惧，慢慢变成了好朋友。米歇尔隐瞒了这个秘密，并在心里做了各种各样的奇异猜想。 一天晚上，米歇尔的家中住进了一位面目可憎的男人。在谈话中，米歇尔听到了一个惊人的秘密。菲利普其实是全村的大人们一同绑架来的，其中也包括自己的父母，米歇尔陷入了巨大的迷惑与恐惧之中。

Umberto Lenzi is undoubtedly the king of Italian crime movies, but unfortunately; Syndicate Sadists is not the best examples of his work in this genre. Lenzi's crime flicks tend to be a cut above the rest because he makes films based on stories with a point, and they don't lack direction; but this film feels a bit too wayward to fully fit with the rest of his stuff. The film takes obvious influence from Sergio Leone's landmark western 'A Fistful of Dollars' (which in turn, took influence from Akira Kurosawa's landmark samurai flick Yojimbo), in that it features two warring families and a strong character at the centre. The crime that Lenzi focuses on is kidnapping, and we centre on a character called 'Rambo'. Rambo is dragged into the war between the two families after his brother is killed because of it. Rambo uses his brains and brawn to pit the two families against one another, in the hope of gaining revenge for his brother's death, rescuing a young boy that they've kidnapped, and ultimately letting the two sides destroy one another. The film's biggest asset is undoubtedly Tomas Milian. Milian was put to great use by Lenzi in almost all of his crime thrillers. The range of characters he has played for Lenzi is immense, and this one is easily one of the coolest. The character is called Rambo, which immediately sprang to mind the popular Sylvester Stallone character - but for once, the Italians actually haven't stolen this name as Syndicate Sadists was released first! As usual, the film is wickedly entertaining, as we get to watch Milian get himself involved in the usual array of car chases, shootouts and brawls. Lenzi has got him riding a motorbike this time round, and every scene featuring it and Milian is a real standout! However, the film often feels like it doesn't really have anywhere to go, and this means that the running time is stretched out more than it should be. Compared to the crime films of other Italian directors, Syndicate Sadists is more than above average; but in relation to Lenzi crime flicks such as Almost Human and The Cynic, The Rat and The Fist - it doesn't stand tall as one of Lenzi's best. Still, if you're looking for ninety minutes of testosterone fuelled mayhem - Syndicate Sadists will suffice!

西西里检察官尼诺·斯科特拉罗 (Nino Scotellaro) 毕生致力于打击黑手党，却突然被指控为黑手党成员。被定罪后，尼诺变得一无所有，并决定实施权谋报复计划。

影片围绕那不勒斯喜剧之王、伟大的演员兼编剧爱德华多·斯卡佩塔的故事展开。爱德华多一生都致力于戏剧世界，创作了许多经典的作品。

◎1975奧斯卡最佳外語片 ◎1974紐約影評人協會最佳導演及最佳影片 三月，空氣中紛飛飄揚著輕軟絮草，教堂的鐘響迴盪在石板路上，小鎮的春天就此揭開序幕。時序回到三零年代亞德里亞海邊的小城，墨索里尼的極右理想仍是信奉的教條，建築工人老爸、家庭主婦老媽、遊手好閒的舅舅、頑皮的小弟，男孩在天主教、法西斯和義大利傳統家庭價值中，迎接他的青春與成長。教室裡捉弄老師的惡作劇、教堂裡擔心手淫的懺悔、鄉村海邊的熱鬧婚宴，費里尼從容隨意地摘選擷取小鎮生活的切片與軼事，密密織就一片記憶之網，在時代洪流與個人思憶之間相互輝映。 費里尼曾說：「一個人所能做的紀錄，永遠是，也只能是對他自己的紀錄」。《阿瑪珂德》不但被推崇為其個人寫實語法的代表作，也被視為他最重要的自傳作品之一。影片一方面帶領觀眾走進費里尼的童年生活，看見他純真誠摯、幽默風趣的情感源頭。在時代景況的描繪上，也跳脫了純粹客觀、歷史觀察式的審視與檢驗，從最根本的生活細節著手，真實地重現了二次大戰前後義大利境內法西斯的樣貌。 有趣的是，在《阿瑪珂德》中，我們也可清楚地看到費里尼對女性形象的思索與著迷，聖母、烈女、蕩婦的三位一體，母親與妓女形成了互為表裡的對比，而費里尼作品中一再出現的、體態豐腴、巨大的女體，不但是哺育孩童的母性泉源，也是青年性啟蒙的開端。

一个看门人的女儿，年轻貌美的吉安娜姑娘渴望加入警察队伍，做一个她向往的女警…… 这时候正好有一个贩毒案发生……

A Venetian musician at La Fenice theatre is affected by an incurable disease. By chance he meets his ex-wife who is now living with another man. She finally realizes that she is still in love with him.One of the most romantic films ever made and that still bears the pass of time despite some camera cliches of the 70's. Venice at its best is the setting for a poignant story of lovers parting for ever in a day's time. Sensitive and powerfully emotional, but never corny, with Musante and Bolkan as passional as you may wish lovers can be. A wonderful soundtrack and a beautiful cinematography help to make this film be a delight thirty-two years after it was made. Not to be missed.

奎萨（路易·德·菲耐斯 Louis de Funès 饰）带着自己的女儿妮可（吉内薇芙·格拉德 Geneviève Grad 饰）来到了一个新的城市工作生活，为了不被新结识的朋友们嘲笑，妮可谎称自己的父亲是一名百万富翁，并且拥有一艘豪华游艇。朋友们起哄让妮可带他们到游艇上玩，为了谎言不被揭穿，妮可只得接着欺骗游艇管理员。 游艇真正的主人是当地的黑社会老大，他刚刚非法得到了一副价值连城的油画，将它藏在自己的爱车中。哪知道妮可的朋友们误将那辆车认为是妮可父亲的，于是偷偷的开出来兜风，最终他们的一连串骗局都被奎萨给撞穿了。在将车物归原主的时候，奎萨误打误撞的带走了那幅画，哪知道竟然被误认为是偷画贼。

影片表现了罗马郊区的青少年、妓女和拉皮条的人的生活，反映了流氓无产者和被社会所唾弃的人的生活世界。这部影片充满自然主义，高潮部分带有强烈的宗教狂热，穿插着梦幻，但又有明显的社会和心理特点，影片以主人公富有隐喻的死结束。导演在该片中大量运用了实际生活中的语言。

罗塞塔（瓦伦蒂娜•斯卡里希 Valentina Scalici 饰）和卢恰诺（朱塞佩•伊拉西塔诺 Giuseppe Ieracitano 饰）是一对相依为命的姐弟，她们的母亲因为逼女儿卖淫而锒铛入狱。此事遭媒体曝光后，两人随后被两个警察送上了去孤儿院的列车。其中一个警察因事先行告退，将姐弟俩托付给警察安东尼奥（恩里克•洛维索 Enrico Lo Verso 饰）独自看护。姐姐背负着雏妓的心理压力，但是弟弟却总是我行我素，两人常常发生争执。安东尼奥总是默默旁观，小心翼翼地呵护着两颗稚嫩的童心。在经历了抢劫、酒店驱逐，学校开除、哮喘疾病等一连串霉运后，安东尼奥似乎跟姐弟俩建立一种亦父亦友的关系，然而一张报纸却让他们的世界陷入崩溃的边缘…… 本片获第45届戛纳电影节评委会大奖。

20世纪50年代的意大利，一个充满激情的自由灵魂梦想着爱情、正义和更好的生活。但一段禁忌之恋却可能毁掉这一切。

As the Fifteenth Doctor, played by Ncuti Gatwa, takes over the TARDIS for his first epic adventure he will be joined by Ruby Sunday, played by Millie Gibson, as she makes her debut as the Doctor’s companion. The episode sees the Doctor come face-to-face with the mythical and mysterious goblins as his life collides with Ruby Sunday, played by Millie Gibson. Little is known about Ruby Sunday as she was abandoned on Christmas Eve as a baby. Now living with her mum, Carla and grandmother, Cherry her world is about to be turned upside when she encounters the Doctor and the two set off on their first adventure together