每个梦想都有标价，你愿意拿什么去换？ 白天是电话接线生，夜晚在俱乐部驻唱，莫妮卡凭藉独特嗓音，从籍籍无名的小歌手，一步步打入纽约高级夜总会，在爵士乐盛行的黄金六零年代，成为最炙手可热的女星！ 伴随成名而来的纵情喧闹和彻夜狂欢，让她逐渐迷失自我。面对父母的不谅解和爱人接连离去，空虚失落的莫妮卡，只有手中的酒杯伴她迎接清晨。追求梦想是否必定付出沈痛代价…？ About 细细品味紫罗兰的芬芳，从平凡发迹的瑰丽人生 《莫妮卡·赛德隆》以爵士乐的黄金六零年代为经，经典歌曲为纬，将莫妮卡充满戏剧色彩的成名之路浓缩成1-2年的时光，透过重点事件的聚焦催化，细腻刻划夹在梦想与家庭的两难，对爱情的焦虑渴望。北欧才女歌手艾达麦格娜松 (Edda Magnason) 跨界电影，温暖又充满北欧式冷冽的魅力嗓音，重现绝代风华。 莫妮卡柴德兰 (Monica Zetterlund) 1937年出生于瑞典，不谙英语的她透过聆听收音机和唱片自学，捕捉爵士的旋律、节奏和乐感，逐步稳扎歌唱实力，对她影响最深的歌手有爵士天后比莉哈乐黛 ( Billie Holiday) 和艾拉费兹洁拉 (Ella Fitzgerald)。 因为一句“你为什么要唱别人的歌，而不唱出自己的生活？”她开始以瑞典语重新翻唱经典爵士歌曲，没想到从此一炮而红，不过在光鲜亮丽的舞台生活下，莫妮卡其实一直深受严重的脊椎侧弯所苦。60岁时，她在一场流行摇滚音乐祭登台演出，以她独有的爵士魅力，掳获台下一票年轻摇滚听众的心，两年后宣布退休。莫妮卡在轮椅上度过人生最后几年时光，2005年5月因烟蒂引发的火灾，死于斯德哥尔摩的公寓。

外人眼中顽固、老朽、暴躁、恐同、把爱和好意推开的父亲，尽力与他相处的儿子。看起来是一个纠结、熟悉和让人鼻酸的故事。 维果也是该片编剧&主演，影片聚焦”一个儿子与老去的父亲的关系，是一个私人的故事”：John(莫滕森)与自己的同性伴侣Eric和养女Monica一起生活在南加州，一次，他退休了的农民父亲Willis(兰斯·亨利克森)找上门来，要跟儿子住一段时间，父亲那更为传统、家庭化的世界与儿子的世界产生了碰撞。

两次金棕榈得主、丹麦导演比利·奥古斯特新片《The Passion ion ofMarie》，讲述丹麦历史上两位著名画家Peder SeverinKroyer和妻子Marie之间的故事。在凭借《征服者佩尔》摘得奥斯卡最佳外语片、金棕榈以及金球奖扬名国际之后，奥古斯特一直在外国拍片，1992年瑞典语的《善意的背叛》再次摘得金棕榈奖，而《ThePassion ofMarie》将是他14年来的首部丹麦影片。Kroyer曾在巴黎留学，是他将印象画派介绍给了丹麦。他在37岁时遇到了小自己16岁的Marie，但他不稳定的精神状态毁掉了两人的婚姻。Marie后来离开了他并瑞典著名的作曲家雨果·阿尔芬结合。

故事讲述弗贝克饰演的年轻医生艾娃，偶然发现一本18世纪的神秘笔记，随着深入研究，她也逐渐发现了笔记中的秘密。影片将采用古今两条故事，发展双线剧情，丹斯将出现在现代部分，饰演一名俄罗斯医生。

芬兰12月6日的独立日庆祝活动被总统府的袭击打断。一群贵宾被劫持为人质。安全服务官员麦克斯坦纳被命令作为为人质危机的谈判者，他最终查清恐怖袭击背后的主要目标是一个破坏欧洲安全的计划，同时还要揪出谁是幕后黑手。

Frida and Björn have kids, a good apartment and jobs that they are happy for. And yet something is not quite right. Maybe our biology has more to say about our happiness than we assume.

本片是一部美国、瑞典合制犯罪惊悚片，由费德·阿瓦雷兹执导，史蒂芬·奈特编剧。电影改编自大卫·拉杰克兰茨2015年同名小说，以及是大卫·芬奇的2011年电影《龙纹身的女孩》的续集，但更换了不同的演员，由克莱尔·芙伊和斯维尔·古德纳森主演。本片讲述了年轻的电脑黑客Lisbeth Salander（克莱尔·芙伊 饰）和记者Mikael Blomkvist（斯瓦利尔·古德纳松 饰）发现自己陷入了间谍网络，网络犯罪分子和腐败的政府官员手中......

《博格/麦肯罗》讲述了瑞典网球传奇巨星比约·博格(Sverrir Gudnason扮演)与美国年轻气盛的球星约翰·麦肯罗(Shia扮演)之间1980年温网决赛的史诗对决。 两人的个性和脾气有着天壤之别：一个是冷静、甚至冷酷的完美典范，而另一个则是喷发出炽热内心感情的火山。但两人身上有一点是相同的：他们都是网球领域中的顶尖选手。在Sverrir Gudnason, Shia以及Stellan Skarsgård的令人身临其境的出色表演下，这部运动题材的电影有了点心理惊悚片的意味。丹麦导演Janus Metz(其2010年获得戛纳大奖的《阿玛迪罗》也曾入围当年TIFF)在这部电影中重现了经典的1980年博格对战麦肯罗的温网决赛，同时也展现了周围媒体的疯狂和两位球手以及他们各自团队所经历的个人焦虑。 到1980年，博格已经赢得了四次温网冠军。那时他24岁，受到全世界的追捧，富有，并且已经订婚。但与沉着冷酷的公众形象相反的是，他一生都在受焦虑的折磨。他的对手是来自纽约的麦肯罗。麦肯罗是网球场上的魔法师，是一股充满怒火又追求极致的旋风。媒体和公众喜欢贬低、憎恨麦肯罗，因为他的火爆脾气在球场上随时随地都可能爆发，并伴随着针对裁判和或观众的满嘴污言秽语。但麦肯罗也遭受着精神上的痛苦。在这场网球史上最伟大的比赛之中，两位球手将带着自己的精湛球技与内心的恶魔站上球场，与彼此对决。 在紧张的比赛进行时与令人回味的闪回倒叙之间，《博格/麦肯罗》令我们心情激越的，除了顶尖球手带来的竞技之美，更有激起我们共鸣的部分——成功的代价。